6 июня, 2016 
adminGWP
Современную живопись невозможно представить без влияния его творчества величайших художников эпохи Возрождения. Творчество-это признанный классик, и он всегда будет существовать в подсознании художников наших дней. Именно в период Возрождения появились большинство уникальнейших произведений искусства, часть которой составляет живопись, особенно живопись мастеров итальянской школы.
Рафаэль Святой Екатерина Александрийская, 1507
Ренессансом называют период с конца тринадцатого до конца шестнадцатого века, в то время как основные фигуры, в центре внимания художников, становится человек. Развиваются основы воздушной и линейной перспективы, композиции, подробно изучается строение тела человека, появляется портрет. Художники усовершенствовали технику живописи, пытаясь достичь максимального реализма картины, как фотографии, подробно описывающей участок. http://photo-day.ru/.
Начало эпохи Возрождения связана с такими именами, как Мартини, в лице джотто, Боттичелли. Развивалась живопись искусство эпохи Возрождения в режиме реального титанов, большой и второй и ни в одном из мастеров: Леонардо да Винчи, Микеланджело Буонаротти, Рафаэль, Микеланджело Меризи де Караваджо. Именно благодаря этим художникам появляется идеальный стиль, полный возвышенной величавостью и максимальной четкости. Коллекционирование или религиозная тема картины интерпретируется как современная, светская история, а их образы поэтичны и изящны.
Уважая мастерство многих художников итальянского Возрождения, следует отдельно отметить большой Леонардо. Вклад этого человека в развитие классической живописи огромное. В конце концов, именно он разработал и начал применять для написания своей картины эксклюзивный прием «сфумато», с помощью которого картина смотрелась, как сквозь легкую дымку. Это придавало произведениям да Винчи же известный таинственный, загадочность, а самый популярный рисунок мастер – «Джоконда» до сих пор предметом научных споров, диссертаций и невероятное количество книг.
Опубликовано в рубрике